Orquesta de Guitarras de Holguín
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Una vez más el público de la nororiental provincia cubana de Holguín fue testigo de la Jornada Nacional de Música de Concierto, con su intensa programación de conciertos, presentaciones editoriales y encuentros teóricos.
En su edición de 2007 se sumaron clases magistrales de piano y guitarra impartidas por los maestros Teresita Junco y Aldo Rodríguez, respectivamente; un conversatorio acerca del mercado y la difusión de la música de concierto a cargo del director de orquesta y compositor Guido López-Gavilán; la presentación del libro Pensamiento Musicológico, del investigador Olavo Alén; así como charlas sobre la vida y obra de Ignacio Cervantes, Edelmira de Zayas e Isaac Nicola, a quienes estuvo dedicada la edición del evento.
Paralelamente la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (EGREM), en Holguín, presentó los discos compactos Mi primer Danzón, protagonizado por el Quinteto de Viento Improntu con temas populares de la música tradicional cubana versionados a la manera de concierto, y Pietá Signore de la soprano Dayamí Revé, que constituye la primera grabación, en esa ciudad, de piezas líricas.
Momento especial fue el encuentro que sostuvo el maestro Frank Fernández a propósito de presentar un material que recoge su más reciente actuación, en la Gran Sala del Conservatorio Tchaikovski de Moscú, junto a la Orquesta Sinfónica moscovita dirigida por el laureado artista Vladimir Ponky. En esa ocasión Fernández fue invitado, por Latinoamérica, a las celebraciones por el aniversario 140 de la prestigiosa institución rusa, interpretando el Concierto para piano y orquesta # 2 Op. 18 en do menor, de Serguei Rachmaninov.
REPASO DE CONTENIDOS
Los primeros sonidos de la 18. Jornada Nacional de Música de Concierto en Holguín estuvieron en manos de la familia López-Gavilán Junco y la Orquesta de Cámara Música Eterna en un concierto que contó con un programa muy diverso: desde la Suite de Georg Phillip Telemann inspirada en El Quijote de Miguel de Cervantes, pasando por temas latinoamericanos de Astor Piazzolla o las muy conocidas Variaciones Cumbanchero que compuso el propio Guido López-Gavilán sobre el tema de Lázaro Hernández.
Música Eterna es una de las más emblemáticas orquestas de cámara cubanas e hizo alarde en esta ocasión de una cuidadosa afinación, exquisito empaste y adaptación perfecta a la sonoridad y ambiente en cada uno de los estilos abordados.
Por su parte la pianista Teresita Junco mostró sus enormes dotes y profundo conocimiento del fraseo en el Concierto en fa menor para clavecín y orquesta de cuerdas de Johann Sebastian Bach, para unirse después a su hijo Aldo López-Gavilán Junco con una selección de la Suite Petit de Claude Debussy en derroche de sutiles sonoridades impresionistas. Dicha obra abre el disco compacto Concierto a Ocho Manos que la prestigiosa pedagoga grabó con el sello Colibrí del Instituto Cubano de la Música, junto a sus también discípulos Marcos Madrigal y Patricio Malcolm.
En otro momento de la Jornada de Música de Concierto tuvo su presentación el Quinteto de Viento Tersonoro de la provincia de Camagüey, constituido por cuatro clarinetes con un pequeño set de percusión acompañante según la obra lo requiera.
A ellos les falta lograr un más ajustado balance entre la melodía y el resto de los instrumentistas que van apoyando armónicamente lo que ésta plantea, así como una mejor conducción en el tratamiento del bajo y una mayor flexibilidad y libertad en el fraseo de manera general.
La misma formación de tres clarinetes en Si bemol y un clarinete bajo limitan un poco a Tersonoro en cuanto al trabajo del amplísimo repertorio existente para cuarteto de clarinetes clásico, lo cual también exige más creatividad al valerse de su tesitura homogénea.
Desde la misma ciudad llegó el Grupo Desandán, que en creole significa descendientes, integrado por 11 cantores que precisamente son hijos, nietos y bisnietos de haitianos que residen en esa región del país. El resultado sonoro de Desandán es de magnífica factura y se sustenta en un excelente trabajo vocal de gran resonancia, empaste, fuerza y buen gusto; desde los Spirituals hasta sus propias creaciones con ritmos caribeños.
De otro lado fue un acontecimiento escuchar al Cuarteto de Saxofones de Santiago de Cuba. No pretendo en este comentario encontrar los calificativos idóneos para describir el nivel artístico alcanzado por ellos, sólo decir que la agrupación santiaguera es toda una revelación.
Es inadmisible cómo un proyecto tan profesional no aparece entre los artistas que habitualmente colman los escenarios televisivos nacionales o al menos se de a conocer al gran público a través de algunos de los muy efectivos mecanismos de promoción actuales como el video clip. Considero que el Cuarteto de Saxofones de Santiago de Cuba merece una mayor atención en este sentido, siendo el mejor de su tipo en la Isla, capaz albergar y trasmitir en su música tantos y altos valores culturales cubanos.
FINALE
El concierto de clausura presentó al Cuarteto de Cuerdas Pizzicatto y a la Orquesta Sinfónica de Holguín dirigida por la maestra Daiana García, una de las noveles y más prometedoras batutas de estos tiempos. Ambas formaciones constituyen algunos de los recientes aciertos que en la provincia de Holguín contribuyen al desarrollo de la música de concierto.
En mi dualidad de intérprete y cronista fue imposible asistir a todos los conciertos ofrecidos durante el evento, sin embargo fue palpable el poco equilibrio entre las formaciones que se dedican a la música popular y las que realmente abordan el repertorio idóneo para la ocasión.
Quizás el principal objetivo de los promotores del evento sea reunir a agrupaciones de gran calidad artística, pero no debemos perder de perspectiva el carácter y propósito esencial de la Jornada que debe ser cultivar y difundir la música de concierto.
Creo que esta sería la única sugerencia a tener en cuenta para próximas ediciones, ya que fue encomiable la labor desplegada por los organizadores y entidades pertinentes en el perfecto funcionamiento de las acciones hasta el más mínimo detalle.
La 18. Jornada Nacional de Música de Concierto en Holguín demostró que a pesar de los escenarios alternativos utilizados lo importante es presenciar espectáculos verdaderamente valiosos, sólo así podrán mantener uno de los pocos intentos en provincia, por preservar los genuinos valores de la buena música de todos los tiempos.
* El autor es pianista y profesor de música del Conservatorio Amadeo Roldán
Foto http://www.ahora.co.cu
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